Οι παραδόσεις των ξυλόγλυπτων ειδών προέρχονται από την αρχαιότερη ιστορία της ανθρωπότητας. Τα πρώτα δείγματα που είναι γνωστά στους επιστήμονες ανήκουν στις εποχές της Αρχαίας Ασίας. Ακόμα και τότε υπήρχαν ξύλινα γλυπτά με τη μορφή μορφών θεών και ηγεμόνων από διαφορετικές φυλές δένδρων. Φροντίστηκαν προσεκτικά, πλύθηκαν, τρίβονται, συχνά με αιθέρια έλαια, για να δώσουν στα άγαλμα ένα άρωμα.
Η ρωσική γλυπτική ξεκίνησε το ταξίδι της από τους καιρούςΣλάβοι, παγανισμός. Τα εδάφη μας ήταν πλούσια σε δάση, επομένως το δέντρο ήταν το πιο προσιτό υλικό τόσο για την κατασκευή όσο και για τη δημιουργικότητα. Εκείνη την εποχή, ξύλινα είδωλα έγιναν στη Ρωσία, διακοσμημένα με γλυπτά κατοικιών. Αφήστε αυτά τα στολίδια και γλυπτά να είναι πρωτόγονα, αλλά αυτή ήταν η αρχή της τέχνης της ξυλογλυπτικής.
Με την πάροδο του χρόνου, όπως και σε κάθε είδους δημιουργική δραστηριότητα, οι τεχνικές της εργασίας, των μέσων, των παραδόσεων άλλαξαν. Συσσωρευμένη εμπειρία.
Μετά το βάπτισμα του Ρους, οι δάσκαλοι άρχισαν να κόβουν ξύλινα γλυπτά τους αγίους. Η Ορθόδοξη Εκκλησία το είδε ως παγανιστική παράδοση και ήταν ενάντια σε μια τέτοια τέχνη. Οι αξιωματούχοι της Εκκλησίας πίστευαν ότι στους ναούς πρέπει να υπάρχουν μόνο εικόνες. Πολλοί ξύλινα γλυπτά είχαν καεί.
Παρ 'όλα αυτά, μοναδικόγλυπτικές εικόνες του Αγίου Γεωργίου του Νικηφόρου, του Αγίου Νικολάου, της Αγίας Παρασκευής, του Αγίου Νίλ Στόλομπενσκι. Αν μερικοί από αυτούς μελετηθεί πολύ καλά, τότε άλλοι αξίζουν πρόσθετες έρευνες.
Οι ρωσικές ξύλινες δημιουργίες ήταν πολύ διαφορετικές από τις δυτικές καθολικές δημιουργίες, οι οποίες ήταν κοινές παντού για τη διακόσμηση παλατιών, ευγενών κατοικιών. Ήταν περισσότερο επιφυλακτικοί, πιο ήρεμοι, ευγενικοί.
Παραμένει ένα ξύλινο γλυπτό ακόμα στην εκκλησία. Μόνο τώρα τα ειδώλια αντικατέστησαν σκαλιστά διακοσμητικά εικονοστάσια, στήλες, τοίχους.
Δυστυχώς, η ιστορία της ξύλινης γλυπτικής στη Ρωσία είναι μια ελάχιστα γνωστή περιοχή. Τα ονόματα των δημιουργών των περισσότερων έργων είναι άγνωστα.
Ιδιαίτερα συνηθισμένο ήταν το ξύλινο γλυπτό στις περιοχές του ρωσικού βορρά. Εκεί, οι περισσότεροι άντρες μπορούσαν να κόψουν το ξύλο. Ως εκ τούτου, προ-Petrine σχολή ξύλινων γλυπτών η πιο γνωστή είναι Verkhnekamskaya. Μέχρι σήμερα, διατηρείται μια πλούσια συλλογή γλυπτών στο μουσείο του Perm. Είναι γνωστός ως Θεοί των Περμιών. Έχει αφιερώσει πολλά ερευνητικά έργα.
Σχετικά με το πώς, όπου υπήρχε σχολή ξύλινου γλυπτού, οι ιστορικοί απαντούν, ακριβώς με βάση αυτές τις περιγραφές.
Στην περίοδο Petrovsky σχολή ξύλινων γλυπτώνπαίρνει μια νέα εξέλιξη. Υπάρχει έντονο ενδιαφέρον για τη ξυλογλυπτική, επειδή δημιουργείται ένα νέο κεφάλαιο - η Πετρούπολη. Τα παλιά κτίρια ανακατασκευάζονται υπό την επιρροή της μόδας. Σε μίμηση της Δύσης μοντέρνα εσωτερική διακόσμηση χρησιμοποιώντας γλυπτά και ολόκληρο γλυπτά, καθρέπτες, κορνίζες με σκαλιστά πλαίσια, τοιχογραφίες ανέπαφο ξύλο. Τα ξύλινα γλυπτά κοσμούν πολλά εσωτερικά αντικείμενα. Τα αγάλματα συναντιούνται με τους οικοδεσπότες και τους επισκέπτες στις εισόδους, σε πάρκα, κήπους.
Ο Πέτρος ο πρώτος στέλνει ρώσους δασκάλους στο εξωτερικό για να μελετήσει νέες τεχνικές
Μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη ξύλινων γλυπτώνκατασκευασμένα ναυπηγεία, και πάλι, όχι χωρίς την επιρροή του Πέτρου. Σύμφωνα με το διάταγμα του Τσάρου, όλα τα μοντέλα των πλοίων έπρεπε να εκτελεστούν σε μικρό μέγεθος πριν ξεκινήσει η κατασκευή. Ο ίδιος ο βασιλιάς το έκανε.
Η μύτη κάθε πλοίου εκείνη την εποχή ήταν παραδοσιακά διακοσμημένη με ξύλινο άγαλμα.
Επί του παρόντος, ξύλινα γλυπτά μπορεί να είναιδείτε παντού - από τα αξιοθέατα έως τα δημόσια πάρκα, τους δρόμους της πόλης. Το ευρύ ενδιαφέρον του πληθυσμού για το υλικό αυτό που είναι προσβάσιμο στη Ρωσία. Η φιλικότητα προς το περιβάλλον, η απλότητα επεξεργασίας προσελκύουν όχι μόνο επιφανείς δασκάλους, τεχνίτες αλλά και εκείνους που αγαπούν τη δημιουργικότητα διαφορετικών στρωμάτων της κοινωνίας και της κατοχής.
</ p>