Αθόρυβη γοητεία μιας νεκράς φύσης, ή τι είναι νεκρή φύση

Στον πυρήνα του είναι μια νεκρή φύση, αν μιλάμεπου μεταφράζεται κυριολεκτικά από τη γλώσσα των Γαλλικών, έχει δύο ρίζες και σημαίνει «νεκρή φύση». Αν και, για λόγους δικαιοσύνης, αξίζει να σημειωθεί ότι η γλώσσα δεν θα γυρίσει να καλέσει όλα αυτά τα ζουμερά, φωτεινά λαμπρότητα μια τέτοια φράση. Αλλά το γεγονός είναι γεγονός.

Σχετικά με το τι είναι νεκρή φύση, ήταν γνωστό στοαρχαία Ελλάδα. Ήδη στα έργα του Πλίνου υπάρχει περιγραφή της εικόνας του Ζέβκη, που απεικονίζει μια βούρτσα σταφυλιών. Κατά την ανασκαφή της Πομπηίας βρέθηκαν πολλές εικόνες αυτού του είδους. Αργότερα, η νεκρή φύση θα πάει στη σκιά, και πρώτα θα είναι τα πορτρέτα και η εικονογραφία.

Αν μιλάμε για το τι είναι ακόμα στη ζωήη κλασική έννοια του είδους, το πρώτο πράγμα που πρέπει να πω ότι αυτό το είδος των έργων τέχνης (ιδίως, καβαλέτο ζωγραφικής), λειτουργία μηνυμάτων του άψυχα αντικείμενα που τοποθετούνται σε ένα ενιαίο περιβάλλον, και συνδυάζονται σε μια ομάδα. Αυτή η ομαδική οργάνωση είναι η βασική προϋπόθεση της νεκράς φύσης, την ξεχωρίζει από τα πορτρέτα, τα τοπία και τις εικόνες μάχης.

Η απόδοση της νεκρή φύσης στη ζωγραφική στα επάνωεξαρτάται από την οργάνωση του κίνητρου, ή, με άλλο τρόπο, από το περιβάλλον, χωρίς το οποίο η ζωγραφική δεν θα γίνει ολιστική. Δεν είναι αλήθεια ότι αυτό το είδος συνίσταται στην απεικόνιση μόνο βρώσιμων και άψυχων αντικειμένων. Αν και, με την πρώτη ματιά, τι είναι νεκρή φύση χωρίς αυτούς; Αλλά στην εικόνα μπορεί να είναι παρούσα και εικόνες ανθρώπων, ζώων, στοιχεία του τοπίου. Είναι αλήθεια ότι λειτουργούν ως πρόσθετα κίνητρα.

Οι ιδέες μας για το τι είναι η νεκρή φύση, θα είναι ελλιπείς εάν παραμείνουμε σιωπηλοί για τις ποικιλίες της. Ανάλογα με το ποια είναι η βάση της διαφοροποίησης, διακρίνονται διάφοροι τύποι:

1. Η πλοκή της εικόνας σας επιτρέπει να τονίσετεένα είδος (αντικείμενα εικόνα ενός τύπου, για παράδειγμα, μόνο φρούτα), μικτά (διάφορα είδη των αντικειμένων - τα λαχανικά, τα πιάτα, τα λουλούδια) και Λειτουργία σκηνής (εικόνες των ανθρώπων, η συμπερίληψη των στοιχείων του τοπίου) νεκρές φύσεις.
2. Ο χρωματισμός της εικόνας υποδηλώνει μια διαίρεση σε ζεστές ποικιλίες (κυριαρχία κίτρινων, πορτοκαλιών, κόκκινων αποχρώσεων) και κρύου (μπλε, πράσινου, μοβ).
3. Ανά τόπο υπάρχουν ακόμα ζωές στο εσωτερικό και το τοπίο.
4. Η χρονική κατηγορία βρίσκει την ενσωμάτωσή της σε βραχυπρόθεσμες (συνήθεις σκίτσα) και σε μακροχρόνιες (πολλές ώρες στάση) εικόνες.
5. Ανάλογα με το έργο του καλλιτέχνη, μπορείτε να αναγνωρίσετε ρεαλιστικές (αντικείμενα που αναπαράγονται όσο το δυνατόν ακριβέστερα) και διακοσμητικά (εικόνα με γραμμές, σχήματα, μέθοδο εφαρμογής).

Αλλά το πιο σημαντικό κριτήριο είναι η τεχνική της εικόνας - ακουαρέλα, μολύβι, λάδι, παστέλ.

Ακόμα ζωές με ακουαρέλα είναι διαφανή και ευάερα, χρώματασε αυτά είναι θολή, οι μεταβάσεις χρώματος πραγματοποιούνται ανεπαίσθητα. Μια τέτοια τεχνική, παρά την φαινομενική της ελαφρότητα, είναι πολύ δύσκολη, αφού οι διορθώσεις στο σχέδιο είναι πρακτικά αδύνατες. Αλλά αυτή είναι η καλύτερη τεχνική για να μεταφέρουμε την απροσδόκητη στιγμή της στιγμής με όλη τη στατική της, καθώς και τη συναισθηματική κατάσταση του καλλιτέχνη.

Ακόμα ζωές με λάδι, κατά κανόνα, είναι πολυεπίπεδη, μεταφέρουν τον όγκο των απεικονιζόμενων αντικειμένων, δημιουργούν την ψευδαίσθηση του χώρου.

Ανεξάρτητα από την τεχνική της γραφής, τέτοιες εικόνες θα διακοσμήσουν με επιτυχία όχι μόνο το εσωτερικό των καθισμάτων, αλλά και κάθε γκαλερί. Η αγάπη μας για την όμορφη είναι αδύνατη χωρίς να θαυμάζουμε τις νεκρές φύσεις.

</ p>