Σήμερα, η Shepard Fairy είναι γνωστή ως η πιο φωτεινήένας εκπρόσωπος της pop art, ένας δημιουργός καλλιτέχνης και γραφίστας. Στον κόσμο της τέχνης, έσπασε σε φωτεινές και "μιλώντας" εικόνες και αμέσως προκάλεσε πολλή διαμάχη γύρω του, η οποία δεν έχει υποχωρήσει μέχρι τώρα. Ο καλλιτέχνης δουλεύει με το ψευδώνυμο Obey, τι σημαίνει να «υπακούει», «υπακούουν», καθώς και η εργασία του, αν ζητηθεί να ακούσει τον κόσμο και να κοιτάξει στον περιβάλλοντα πραγματικότητα. Αλλά οι κριτικοί-σκεπτικιστές προσπαθούν να πιάσουν την εξαπάτηση του καλλιτέχνη. Ποιος είναι αυτός: ένας λογοτέχτης ή ένας επαναστάτης τέχνης;
Ο Shepard Fahey γεννήθηκε στο Charleston (ΗΠΑ) σε μια οικογένειαένας συνηθισμένος γιατρός. Αλλά ήδη από την παιδική ηλικία έδειξε τις ικανότητες όχι ενός συνηθισμένου παιδιού. Ήταν λάτρης του punk rock και DIY art (που σημαίνει "το κάνεις μόνος σου"). Τα πρώτα δημιουργικά βήματα έγιναν ζωγραφίζοντας τα ρούχα και τα skateboards φίλων, ήδη "οπλισμένα" με ένα γνωστό ψευδώνυμο.
Στις 22, ο Σέπαρντ βρίσκεται πίσω από το Ρόουντ Άιλαντσχολή σχεδιασμού για την τάξη των καλών τεχνών και διάφορες κατευθύνσεις για την επιλογή μιας δημιουργικής πορείας. Ο γραφικός σχεδιασμός και η μουσική έγιναν το πρώτο βήμα της σταδιοδρομίας του καλλιτέχνη. Μετά από λίγο, τα έργα του Shepard εκτίθενται στη Βοστώνη και αμέσως εντυπωσιάζουν. Ο σχεδιαστής συνδέεται με τρία στυλ: γκράφιτι, ποπ και δημόσια τέχνη.
Το 2003, η Fairy άνοιξε το δικό της γραφείο σχεδιασμού. Σήμερα, τα έργα του περιλαμβάνονται στη συλλογή αρκετών μουσείων, ινστιτούτων τέχνης στις ΗΠΑ και τη Βρετανία.
Πολλές φορές ο καλλιτέχνης συνελήφθη για να σχεδιάσει γκράφιτι σε δημόσιους χώρους και να τοποθετήσει αφίσες.
Ως καλλιτέχνης Shepard Fairey ήταν πάντα διαφορετικήτην ικανότητα να ανταποκρίνεται με τρόπο ζωηρό και με πρωτότυπο τρόπο σε ό, τι συμβαίνει στον κόσμο. Οι πίνακές του αντικατοπτρίζουν ιδεολογικά, θρησκευτικά, πολιτικά και περιβαλλοντικά προβλήματα. Παγκόσμια φήμη για τον καλλιτέχνη ήρθε το 2008 με μια αφίσα για την προεκλογική εκστρατεία του Μπαράκ Ομπάμα. Η δημιουργία έλαβε το συμβολικό όνομα Hope (ή "Ελπίδα"), το οποίο από πολλές απόψεις επηρέασε την πορεία των εκλογών.
Η Shepard Fairy σχημάτισε αμέσως ένα μοναδικόδημιουργικό χειρόγραφο. Οι πίνακές του είναι αναγνωρίσιμες, με την παλέτα χρωμάτων και τον τρόπο εμφάνισής τους, μοιάζουν με τις σοβιετικές αφίσες. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, η μεγάλη επιρροή σε αυτόν ήταν το έργο του Martin Heidegger και του Alexander Rodchenko.
Κάποια στιγμή μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο σχεδιασμούΗ νεράιδα εργάστηκε στο τυπογραφείο και έκανε αυτοκόλλητα, αυτοκόλλητα, αφίσες και μπλουζάκια διαφημιστικού χαρακτήρα. Αργότερα, μετακόμισε σε «κομματικό» μάρκετινγκ και συνειδητοποίησε τα μεγάλα έργα του Adidas και Pepsi. Είναι ο Fae που έχει το λογότυπο του Mozilla Foundation, του δημιουργού του προγράμματος περιήγησης Firefox. Σημαντική είναι επίσης η συνεργασία του σχεδιαστή με τις μουσικές ομάδες Black Eyed Peas και Smashing Pumkins, με τις οποίες σχεδίασε τα εξώφυλλα άλμπουμ.
Σύμφωνα με τη Fairee, η επιλογή των προϊόντων για τη διαφήμιση εκτελούνται από αυτούς κυρίως από ηθική άποψη και όχι από εμπορικές.
Το λιγότερο για τους συναδέλφους και τους γνώστες της τέχνηςΟ Shepard Fairey εμφανίστηκε στην τέχνη του δρόμου. Ωστόσο, το έργο του προς αυτήν την κατεύθυνση προσελκύει επίσης την προσοχή. Γκράφιτι καλλιτέχνες λένε Fairy επιδέξια και ενεργά εκμεταλλεύεται δημοφιλή κοινωνικά θέματα, αλλά αυτό δεν τον καθιστά ακόμα κύριο της τέχνης δρόμου. Το έργο του Obey στο στυλ του γκράφιτι είναι περισσότερο μάρκετινγκ ή διαφήμιση "guerilla", το οποίο, φυσικά, απέχει πολύ από την ευθεία τέχνη. Με απλά λόγια, δεν συνδέονται με το δρόμο, την αλληλεπίδραση του χώρου και των ανθρώπων. Παρά την αξιολόγηση αυτή, η Shepard Faire διοργανώνει συχνά εκθέσεις σε γκαλερί της Ευρώπης και των ΗΠΑ και λαμβάνει πάντοτε ένα θερμό καλωσόρισμα και προσοχή στο έργο της.
Στο δημιουργικό μονοπάτι του Σέπαρντ, η Νεράιδα ήταν πάνταανήσυχο και συναρπαστικό. Υπάρχουν κριτικοί-σκεπτικιστές που ψάχνουν και φαίνονται να βρίσκουν αποδείξεις λογοκλοπίας των έργων του καλλιτέχνη. Μεταξύ αυτών είναι ο ιστορικός τέχνης Lincoln Cushing και ο καλλιτέχνης Josh McPhee. Οι αμφιβολίες τους προκαλούνται από το στυλ και τα σχήματα που χρησιμοποιεί η Shepard Faire. Οι πίνακές του, όπως τα φωτοαντίγραφα, δεν έχουν σαφείς γραμμές ή χτυπήματα. Και οι εικόνες που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης είναι ξυλοδαρμένες και γνωστές σε όλους.
Κάθε εκπρόσωπος της τέχνης, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο,εμπίπτει στην επιρροή των προκατόχων. Εγκρίνει, ερμηνεύει, μεταμορφώνει και διαμορφώνει το δικό του μοναδικό ύφος. Κατά τη γνώμη των κριτικών, ο Σέπαρντ αντιγράφει μόνο το έργο των άλλων ανθρώπων με μικρές αλλαγές και στυλιζαρίσματα και προδίδει τη δική του. Έτσι, θυμηθείτε συχνά το σκάνδαλο γύρω από το έργο του Shepard, αφιερωμένο στο αστέρι της πάλης Andre Gigant. Αφού ο WWE απείλησε τον καλλιτέχνη με αγωγή, κατηγορώντας τον για χρήση εμπορικού σήματος, η νεράιδα άλλαξε το πορτρέτο του παλαιστή και το σύνθημα για να υπακούει. Αξίζει να σημειωθεί ότι μία από τις παραλλαγές του Andre the Giant σε σύνθεση είναι παρόμοια με τη σοβιετική αφίσα από τον Ντμίτρι Μουρ "Έγραψε σε εθελοντές;".
Η αιτία της διαφοράς ήταν το πιο διάσημο έργο της Νεράιδας - Ελπίδας. Στη συνέχεια, ο οργανισμός Associated Press κατηγόρησε τον καλλιτέχνη ότι χρησιμοποίησε μια φωτογραφία του Obama το 2006, κατόπιν αιτήματος αυτού του οργανισμού.
Δημιουργικότητα Shepard Fairy φέρνει το σχεδιαστήτα κέρδη και τη φήμη, τις κατηγορίες και τις συλλήψεις. Αλλά η σχολή σχεδιασμού του Ρόουντ Αϊλαντ μπορεί να εξακολουθεί να είναι υπερήφανη για το πτυχίο της. Εξάλλου, παρά τις υποψίες και τις απαιτήσεις των αρχών και των κριτικών, η νεράιδα ήταν και παραμένει ένας ευέλικτος, ζωντανός και μοντέρνος καλλιτέχνης. Το έργο του, αν δεν γύρισε τον κόσμο, επηρέασε τότε τον "δημόσιο λόγο".
</ p>
